Tannhäuser

Sinnesrausch zwischen Lust und Leiden

Ein fulminanter Tannhäuser eröffnete die letzte Saison von Hausherrn Florian Scholz mit poetischen Bildern und starker Musik.

Mit minutenlangen stehenden Ovationen feierte das Klagenfurter Premierenpublikum am Donnerstag die sensible und vielschichtige Inszenierung von Richard Wagners Tannhäuser und der Sängerkrieg auf Wartburg. Viel zu erleben gibt es bei diesem optischen wie musikalischen Sinnesrausch … Dirigent Nicholas Carter gelingt eine fein differenzierte Gestaltung der Partitur. Mit dem hervorragend disponierten Kärntner Sinfonieorchester lässt er einzelne Instrumente (großartige Bläser!) immer wieder in einen intimen Dialog mit den Sängern treten …. Chor und Extrachor des Stadttheaters beeindrucken sowohl stimmlich als auch szenisch… Unter den Stimmen stechen Marco Jentzsch – als Tannhäuser zwischen Exzess und Einsamkeit – und Sebastian Wartig als unglücklich verliebter Wolfram von Eschenbach hervor. Joo-Anne Bitter ist eine zarte Elisabeth mit starken Überzeugungen und lyrischen Momenten, Irene Roberts eine kraftvolle Venus.

Sinnliche Opulenz bis zum Tod

Tannhäuser reißt es in starken Bildern und üppiger Musik zwischen ausschweifender Venus und tugendhafter Elisabeth hin und her. Mitgerissen wird das Publikum in vier spannungsgeladenen Stunden. … Regisseur David Bobée durchflutet mit monumentalem Bühnenbild und den apart-eleganten Kostümen von Axel Aust durch Reduktion und markant-eindringlichen Szenen die überbordend dramatische Romantik Wagners sinnbildlich, wenn Wasser und Blut fließen. In klangstark flirrende Spannung versetzt Nicholas Carter das KSO, Günter Wallners Chor steuert ultimative Opulenz bei. Ein imposanter Auftakt mit unvergesslichen Bildern und Standing Ovations.

Eine versteinerte Gesellschaft hat keinen Platz für Freiheit

Chefdirigent Nicholas Carter macht von den ersten Tönen an klar, dass er einen fluiden Klanggestus mit feinen, dramaturgisch jederzeit signifikanten Mischungen bevorzugt. Das Kärntner Sinfonieorchester ist bereit, ihn mit höchster Aufmerksamkeit und Spannkraft, dazu mit Tonschönheit im Kollektiv und in vielen, vor allem bläserischen Einzelheiten und formidabel gerundeter Musizierkultur zu geben. (…) So kann Chorleiter Günter Wallner selbst noch im fein gesponnenen Pianissimo eine fast magische homogene Fülle des Wohllauts erzeugen lassen, aus dem sich wirkmächtige Steigerungen entwickeln.

Aber auch solistisch überzeugen die Leistungen. Marco Jentzsch (…) fügt nun die schwierige Partie des Tannhäuser ohne Schwere in sein Portfolio ein. Er denkt Tannhäuser hörbar von der Liedlyrik her, kann also die Figur vokal äußerst textverständlich erzählen bis hin zu beachtlich ausgespielten Reserven in der heiklen Romerzählung. Man hört ihm so gern zu wie den anderen Sängerkriegern auf der Wartburg: Sebastian Wartig als elegant phrasierendem Wolfram, Samuel Levine als markantem Walther von der Vogelweide, Leonard Bernad als punktgenau artikulierendem Biterolf. Luciano Batinić zeigt als Landgraf Hermann standfeste Autorität. Rotgolden glüht Irene Roberts‘ dramatischer Sopran als Venus auf, gut geerdet ohne überirdischen Heiligenschein zeigt Joo-Anne Bitter Elisabeth als nicht nur still-duldende Liebende.

„Tannhäuser“ in Klagenfurt: Ein Sängerkrieg oder der nutzlose Tod

(…) Nicholas Carter feiert jedes Detail, jedes Crescendo, jede verzögernde Pause, jeden Befreiungsschlag der Becken mit innigster Einfühlung. Marco Jentzsch erfüllt die Titelpartie mit allen Facetten der Leidenschaft wie der Gewissensqualen. (…) Eigentlich aber liegt der Fokus der Produktion auf den beiden Frauen, nicht mehr als Entweder-oder, überhöht oder verdammt, sondern als ein einziges Bild der Frau, erweitert um das, was Männer daran bisher unterdrücken wollten. Dafür singen sich Joo-Anne Bitters Elisabeth und Irene Roberts Venus sehr verführerisch die Seele aus dem Leib.

(…) Musikalisch kann das Vorhaben als sehr gelungen bezeichnet werden. Das liegt einmal am Kärntner  Sinfonieorchester unter Nicholas Carter (…). Der Chefdirigent lässt das Werk mit detailreichen, flimmernden, sinnlich erregten, aber auch weihevollen Klängen und ausgewogener Balance musizieren. Das liegt aber auch am
sehr gut besetzten Sängerensemble: Marco Jentzsch, der bereits an größeren deutschen Häusern als Erik, Froh, Lohengrin und Parsifal reüssierte, punktet in der schweren Partie des Titelhelden mit Höhensicherheit und differenziertem Ausdruck. Vor allem seine „Romerzählung“ geht unter die Haut. Sebastian Wartig ist ein edler
Wolfram mit wunderbarem Timbre, besonders die herrliche Arie „O du mein holder Abendstern“ gelingt ihm  vortrefflich. Luciano Batinic hört man als Landgraf mit weichem Timbre. Joo-Anne Bitter singt eine facettenreiche Elisabeth mit innigem aber auch jubelndem Ausdruck. Exzessiv klingt die Venus der Irene Roberts. Auch die vielen  kleineren Partien sind gut besetzt. Mit großer Ausgewogenheit, feinsten Piani aber auch enormer Stimmgewalt  singt der Chor des Hauses (Einstudierung: Günter Wallner). (…)